为丰富同学们的专业知识，提高同学们的专业素养，威廉希尔williamhill组织“百年传承 长江论坛”中国画·书法教学与创作系列研究——《名师创作教学系列讲座》学术活动。11月27日晚，公司特邀请李乃蔚教授在A12-105教室为师生做了一场题为《我的绘画之路——李乃蔚连环画、插图、线描的创作历程》的学术讲座。

讲座中，李乃蔚教授为我们讲述了他的艺术人生和线描艺术的传承与发展。他从自己的成长经历出发，回顾了从孩童时期开始对绘画的兴趣，以及后来逐渐步入艺术领域的点点滴滴。

首先，李教授讲述了自己少年时的绘画经历。他提到在资源匮乏的年代，连环画和宣传画成为他接触艺术的启蒙载体。他从模仿连环画开始，逐渐尝试用毛笔进行线描创作。在此过程中，得到了公司美术老师的悉心指导，并在高中时期创作的作品《乌兰的歌》参加了全国展览，开启了他的艺术之路。

接着，李教授深入探讨了线描艺术的重要性。他认为，线描不仅是中国绘画的基础，更是艺术创作的灵魂。他强调线条的概括能力和艺术表现力，并通过大量实例展示了如何用简单的线条勾勒出丰富的画面。他提到，线描不仅要注重人物造型的准确性，还要通过疏密、粗细的变化表现画面的层次感和情感张力。

此外，李教授还回顾了自己在湖北美术出版社担任美术编辑的经历。他参与了大量连环画的创作与编辑工作，包括经典作品《我的前半生》《征方腊》《汉高祖刘邦》等。这些作品不仅要求高超的线描技法，还涉及到对历史背景、人物服饰和环境的深入研究。李教授幽默地提到，连环画创作的严格要求和时间压力，反而激发了他的创作潜力，让他在艺术道路上不断突破自我。

在讲座尾声，李教授向在座师生分享了自己对艺术创作的见解。他认为，艺术创作需要扎实的基本功，更需要个人风格的显现。他鼓励员工多练习线描，通过默写和即兴创作培养自己的想象力和表现力。他还展示了一些近年来的随手练习作品，以实际案例说明线描艺术的无限可能性。

最后，主持人总结道，通过李教授的讲座，同学们不仅对连环画和线描艺术有了更加深入的理解，也深刻体会到艺术创作背后的艰辛与热爱。相信本次讲座能为同学们的专业学习和艺术实践带来新的启发。